Photoshop中实现物体与背景自然融合需五步：一、蒙版+线性渐变柔化边缘；二、色相/饱和度与曲线匹配色调；三、正片叠底模糊层模拟环境光；四、剪贴蒙版咬合背景纹理；五、自动混合图层加手动精修。
如果您在Photoshop中将一个物体图层叠加到背景上，但边缘生硬、色彩突兀、缺乏空间归属感，则可能是由于未对蒙版过渡、色调匹配与环境光效进行协同处理。以下是实现自然融合的多种操作路径：
本文运行环境：MacBook Pro M3，macOS Sequoia。
一、图层蒙版 + 黑白线性渐变柔化边缘
该方法通过蒙版控制上层物体图层的透明度分布，利用线性渐变生成由实到虚的平滑衰减，消除硬边割裂感，特别适用于水平或垂直方向的静态融合区域。
1、打开物体图像与背景图像，在PS中新建画布，将背景拖入为底层图层，物体拖入为上层图层。
2、使用移动工具（V）精细调整物体位置，确保其与背景在透视、比例及投影方向上逻辑一致。
3、在图层面板中选中物体图层，点击面板底部“添加图层蒙版”按钮（方形内嵌圆图标）。
4、按住Alt键单击蒙版缩略图进入蒙版编辑状态，确认前景色为黑色、背景色为白色，选择渐变工具（G），顶部选项栏设为“黑白线性渐变”。
5、在蒙版缩略图处于激活状态（带白色边框）时，从物体主体中心向边缘方向拖动渐变，例如人物站立于地面，则从脚部向上轻拉，使下缘过渡更自然。
二、色相/饱和度 + 曲线同步环境氛围
不同来源图像存在固有色温、明暗层级与对比强度差异，直接叠加会引发视觉断层；通过独立调整图层属性参数，可强制统一物体与背景的光学环境响应特征。
1、在物体图层上方新建“色相/饱和度”调整图层，勾选“着色”，将“饱和度”设为-8，将“色相”微调至+3～+6，使物体主色调趋近背景主导色系。
2、再新建“曲线”调整图层，切换至RGB通道，观察背景中高光区域的亮度拐点，将物体图层的高光输出点轻微下压，确保其最亮值不超过背景高光均值的105%。
3、执行“图像 > 调整 > 阴影/高光”，将“阴影”数值设为30%，勾选“显示其他选项”，将“中间调对比度”调至+12，增强物体暗部细节与背景阴影结构的一致性。
三、正片叠底模糊层 + 局部环境光反射
真实场景中物体会受背景光源影响产生环境光漫反射与软投影，缺失该信息将导致悬浮失重；此方法通过模拟物理光照交互提升空间可信度。
1、复制物体图层，执行“滤镜 > 模糊 > 高斯模糊”，半径设为10像素，将该图层混合模式改为“正片叠底”，不透明度设为28%，作为环境光吸收层。
2、新建空白图层，置于物体图层上方，使用柔边白色画笔（硬度0%，不透明度9%，流量11%），沿物体朝向背景光源一侧的顶部边缘轻扫，模拟间接反射光。
3、按Ctrl+Alt+G（Windows）或Cmd+Option+G（Mac）为该高光图层创建剪贴蒙版，使其仅作用于物体图层范围，避免溢出干扰背景。
四、剪贴蒙版咬合背景纹理
当背景含可见肌理（如混凝土颗粒、纸张纤维、织物经纬），让物体边缘局部“嵌入”该纹理结构，可触发人眼对物理接触的潜意识识别，极大强化贴合真实感。
1、确保背景图层已启用“锁定透明像素”（图层面板右上角菜单 > 锁定透明像素），防止误涂。
2、在物体图层上方新建图层，用硬度30%的灰色画笔（#B2A99C）沿物体与背景交界处轻绘1–2像素宽的过渡带，模仿纹理延展。
3、按Ctrl+Alt+G（Windows）或Cmd+Option+G（Mac）将该纹理过渡图层设为剪贴蒙版，使其自动继承背景图层的全部纹理信息与明暗起伏。
五、自动混合图层 + 手动蒙版精修
针对光照复杂、视角倾斜或背景含动态模糊的高难度合成，先调用Photoshop内置算法完成全局明暗与色彩边界初配，再以低流量画笔对局部异常区域进行非破坏性修正。
1、在图层面板中按住Shift键同时选中物体图层与背景图层。
2、执行菜单命令：编辑 → 自动混合图层，弹窗中勾选“无缝色调和颜色”，模式选择“堆叠图像”。
3、系统自动生成新图层组及关联蒙版后，选择画笔工具（B），设置硬度0%、流量13%，前景色为黑色，在蒙版上沿物体眼部、发丝、衣褶等高频细节区轻扫，削弱算法生成的过度平滑区域。
4、若某处过渡过弱导致边缘浮现，切换前景色为白色，同样低流量涂抹对应蒙版区域，每次涂抹长度不得超过3毫米（屏幕像素约80px），避免破坏整体渐变逻辑。
